En allant me promener dans le Morvan, je suis passée par une petite ville Quarré les tombes où je suis tombée sur une exposition de peintres de la région dont l'invité d'honneur Sergueï Toutounov m'a époustouflée.
On y voyait principalement des tableaux représentant des natures mortes magnifiques, fleurs et fruits ainsi que quelques paysages campagnards. On pouvait regarder des vidéos du peintre en pleine action. C'est ainsi que j'appris des détails sur son mode de vie , à savoir qu'il passait beaucoup de temps dans son camping car à sillonner les routes de France et d’Europe afin de saisir les éclairages des paysages à n'importe quelle heure, de l'aube au crépuscule, pour en capter toute la beauté.
Il peint de ce fait très rapidement, alla prima, en peinture à l’huile, étant tributaire de la lumière changeante du dehors.
Qu’est-ce que la peinture Alla prima?
La technique Alla prima
Peindre dans la globalité et non détail après détail.
Superposer et juxtaposer les couleurs avant qu'elles ne durcissent, sans vraiment les mélanger.
Des gestes rapides et maîtrisés afin d'éviter les retouches et garder la spontanéité.
Voici maintenant quelques photos de natures mortes de Sergueï Toutounov que j’ai particulièrement aimées.
Ces fruits et légumes sont tellement vrais qu’on les mangerait!
Voici quelques natures “mortes” qu’il m’a inspirée, à l’aquarelle. Vous pouvez cliquer sur l’image pour accéder au descriptif:
Dans l'éclatante luminosité d'une fin d'été, une aquarelle fige délicatement l'essence du temps qui passe. "Les Mémoires d'Été", une œuvre d'art qui transporte le spectateur dans une atmosphère douce et nostalgique, baignée de tonalités pastel et de gris colorés.
Le format 50x40 cm de cette aquarelle donne vie à une nature morte figurative, où un bouquet de glaïeuls roses trône dans un vase transparent. Les pétales délicats des fleurs, se balançant au gré de l'air, semblent presque capturer l'évanescence du temps. Leur beauté éphémère est sublimée par la présence d'un verre d'eau posé sur une assiette au premier plan, où la lumière joue avec les reflets et crée un effet de transparence.
Deux pommes, trop mûres pour être consommées, se reposent à côté du verre, rappelant la fragilité de la jeunesse et l'inéluctable passage du temps. Leur couleur dorée se mêle harmonieusement à la grappe de raisins blancs qui pend dans le coin inférieur de la composition. Les grains juteux semblent appeler le spectateur à se plonger dans un moment de délice automnal.
Le papier aquarelle de 300g grain fin, utilisé pour créer cette aquarelle, offre une texture délicate qui ajoute une dimension supplémentaire à l'œuvre. Chaque pinceau et chaque coup de crayon mettent en valeur les détails subtils, créant une harmonie visuelle .
Vendue encadrée d'un passe-partout en carton blanc, cette œuvre trouve sa place dans un intérieur élégant, où chaque coup d'œil permet de s'évader vers une époque où le temps se fond dans les souvenirs. Les dimensions extérieures du cadre, 50x40 cm, encadrent parfaitement les dimensions intérieures de l'aquarelle, 40x30 cm, soulignant ainsi le soin apporté à la composition.
"Les Mémoires d'Été" est plus qu'une simple représentation d'une nature morte. C'est une invitation à s'immerger dans une sensation, à se laisser bercer par les souvenirs des étés passés. C'est une histoire silencieuse, racontée par les couleurs et les formes, qui évoque la beauté éphémère, la nostalgie et une douceur apaisante. Cette aquarelle capture l'instant où l'été flirte avec l'automne, où chaque élément de la composition porte en lui l'empreinte du temps qui passe.
Dans cette aquarelle originale intitulée "Éclats de printemps", l'artiste nous transporte dans un univers de gaieté et de renouveau. Sur un fond vert émeraude flou, un bouquet de tulipes roses, jaunes et orangé éclate de couleurs vives et chatoyantes. Posé dans un panier en osier sur une table, ce bouquet symbolise la renaissance après l'hiver, évoquant la fraîcheur et la vitalité du printemps. Les jeux d'ombre et de lumière donnent vie à chaque pétale, chaque tige, créant une atmosphère de douceur et de poésie. L'ensemble est encadré d'un passe-partout en carton blanc, mettant en valeur la délicatesse de chaque détail. Cette œuvre unique de format 40x0.2x50 cm sur papier aquarelle Arches 300g grain fin est une invitation à célébrer la beauté éphémère de la nature et à se laisser emporter par la magie des couleurs. Une véritable ode à la vie et à la joie.
Aquarelle originale de format 40x50 cm représentant un bouquet de fleurs multicolores, des lilas et des marguerites, posé sur une table dans un panier en osier.
Fond flou dans un camaieu de gris colorés tirant vers le violet.Tonalités du bouquet: violet,lilas, orangé.
Vendue avec un passe partout en carton blanc de dimensions 40x50 cm. Dimensions intérieures 30x40 cm. Papier aquarelle 300g grain fin.
Aquarelle originale de format 30cmx40 cm représentant un bouquet de roses roses et mordorées dans un vase rectangulaire et transparent posé sur une table. Vendue encadrée d'un passe partout en carton blanc de format standard 40x50 cm. Dimensions intérieures 40x30 cm. Eviter l’exposition à la lumière directe.
et voici quelques coins de jardin ou de ferme typiques de ses paysages campagnards. Des sujets simples mais sublimés par la lumière et la couleur ainsi que par la sensibilité et le talent de l’artiste.
Voici quelques aquarelles qu’il m’a inspirée: certaines ne sont plus disponibles. Pour les autres vous pouvez cliquer sur l’image pour accéder au descriptif.
cour de ferme d’après SergueÏ Toutounov
Aquarelle de format 30x40 cm, peinte sur le motif représentant un arrosoir et un pot dans un jardin avec quelques coquillages, feuilles et branche.Une atmosphère irréelle se dégage de l'ensemble aux couleurs à la fois vives et délicates.Du bleu, du rose, du jaune et des gris colorés fondus.
traces de vie
Vendue sans encadrement. papier aquarelle 300g grains fins.Verni anti uv et pollution.
Aquarelle de format 40x30 cm représentant un jardin avec au 1er plan des légumes, (citrouilles diverses et au fond un arbre.
Réalisée par le peintre directement sur le motif en Touraine à la fin de l'été dans un jardin rempli de fruits et légumes d'automne. Impression de douceur et de couleur.
Vendue avec un passe partout blanc de dimensions 50x40cm. Dimensions intérieures 40x30 cm.
papier arches 300g grains fins
Quelques temps plus tard quelle ne fut pas ma stupéfaction de voir que ce peintre , rencontré en pleine campagne, à Quarré les tombes, exposait dans ma ville, Sannois, dans le Val d’oise, au musée Maurice Utrillo (qui n’existe plus hélas aujourd’hui) et qu’il allait faire une démonstration de peinture sur le motif en peinture à l’huile “alla prima” pour peindre le moulin de Sannois et offrir ensuite le tableau à la ville.
J’ai filmé en vidéo le peintre au travail:
Voici ensuite mes propres aquarelles du moulin se Sannois peintes sur le motif:
Cette aquarelle figurative, peinte sur le motif, nous transporte dans un véritable voyage à travers le temps. Avec des dimensions de 50x40 cm, cette œuvre évoque le mystère et la beauté intemporelle du moulin de Sannois, témoin silencieux d'une époque révolue.
Dominée par des nuances de bruns, de verts et d'ocre jaune, la palette de couleurs révèle toute la quiétude et la sérénité qui se dégagent de ce lieu. Les teintes bleues du ciel ajoutent une touche de douceur et de rêverie à cette scène printanière.
Le moulin, entièrement restauré en Hollande après avoir été endommagé par une tempête, représente bien plus qu'un simple bâtiment. Il incarne la symbolique profonde du calme, de la contemplation du temps qui passe, et de la force parfois démesurée des machines qui échappent au contrôle de l'homme.
A quelques kilomètres de Paris, cette œuvre capture l'anachronisme tranquille de ce lieu, nous invitant à nous plonger dans une autre époque. Le moulin des Temps Perdus est un véritable témoignage de l'histoire et de la culture populaire.
Vendu encadré d'un passe-partout rigide en carton beige et d'un cadre en bois clair, aux dimensions intérieures de 40x30 cm, cette pièce artistique est protégée par un verni anti-UV et anti-poussière. Elle est prête à être accrochée grâce à son système d'accroche au dos.
Offrez-vous cette œuvre d'art d'exception pour ajouter une touche de poésie, de nostalgie et de mystère à votre intérieur. Laissez-vous emporter par le charme ensorcelant du moulin des Temps Perdus et plongez dans un univers où passé et présent se rejoignent harmonieusement.
L'Envol du Temps capture la beauté intemporelle du moulin de Sannois lors d'une journée printanière. Cette aquarelle originale de format 50x40 cm, peinte sur le motif, transporte le spectateur dans un monde d'harmonie et de sérénité. Les couleurs dominantes de bleu, marron et vert évoquent la nature environnante, tandis que le moulin se dresse majestueusement, tel un gardien de la tranquillité.
Le moulin, symbole puissant de la culture populaire, incarne ici une dualité fascinante. D'une part, il représente le calme et la contemplation du temps qui passe. Chaque tour de ses ailes rappelle la lenteur d'une pendule, invitant à la méditation et à la réflexion. D'autre part, il évoque la force et l'emballement d'une machine qui dépasse l'homme lui-même. Ses ailes qui tournoient avec une cadence hypnotique rappellent la frénésie de la vie moderne, où tout semble s'accélérer.
Pourtant, dans cette œuvre d'art, le calme prédomine. Le moulin de Sannois offre une échappatoire à l'effervescence de la vie parisienne, de la tour Eiffel et de la foule. Du sommet de ce lieu, la vue imprenable sur Paris permet de dominer la cité, tout en se sentant entouré par la campagne, les vignes et les bois. C'est un endroit où l'on peut se perdre dans la contemplation, où le temps semble suspendu.
L'aquarelle est vendue encadrée d'un passe-partout en carton blanc de dimensions 50x40 cm, mettant en valeur la délicatesse des couleurs et la finesse des détails. Les dimensions intérieures de 40x30 cm permettent au spectateur de plonger pleinement dans cette réalité apaisante, où l'équilibre entre l'homme et la machine se trouve harmonieusement préservé.
"L'Envol du Temps" est bien plus qu'une simple représentation artistique du moulin de Sannois. C'est une invitation à la contemplation, un rappel de la beauté que l'on peut trouver dans les endroits reculés, loin du tumulte de la vie urbaine. C'est un rappel subtil que le temps, aussi effréné soit-il, peut s'apaiser et se laisser admirer lorsque l'on prend le temps de s'arrêter et d'apprécier les instants de calme et de quiétude qui se présentent à nous.
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Après avoir vu sa démonstration, je suis allée visiter son exposition, et là, j’ai découvert une autre facette du “maestro”. De magnifiques paysages enneigés de Russie, en grand format, souvenirs de son enfance et de son pays natal.
paysage russe Sergueï Toutounov
Et voici une aquarelle qu’il m’a inspirée; cliquez pour voir le descriptif:
Aquarelle 30x40 cm
Plongez dans l'univers enchanteur de "L'Embrasehiver", une aquarelle captivante qui vous transporte au cœur d'un village de moyenne montagne dans le Morvan, dans la Nièvre. Sous la magie de l'hiver, ce tableau vous offre une vision poétique d'un paysage enneigé. Les tons dominants, du gris clair du ciel au gris foncé du clocher, en passant par le beige des murs des maisons, illustrent la quiétude et la simplicité de cette scène hivernale.
Regardez attentivement et laissez-vous envoûter par la blancheur immaculée de la neige qui recouvre les toits et le sol. Tel un canevas vierge, elle invite à la contemplation et à la rêverie. Les montagnes enneigées en arrière-plan semblent se fondre avec les nuages gris du ciel, créant une harmonie saisissante et une atmosphère mystérieuse.
Au premier plan, la végétation revêt un gris coloré de vert, comme pour rappeler que même en hiver, la nature conserve sa beauté et sa vivacité. Un sapin majestueux, dressé à droite, semble nous inviter à pénétrer dans ce village pittoresque. Son allure imposante et ses branches délicatement saupoudrées de neige nous intriguent et éveillent notre curiosité.
Ce tableau, de style figuratif et naïf, est véritablement un hommage à la simplicité et à la beauté de la nature. Présenté encadré d'un passe-partout blanc, aux dimensions de 40x50 cm, il est prêt à être accroché dans votre intérieur, où il apportera une touche de douceur et d'élégance.
Pour préserver son éclat au fil du temps, cette œuvre d'art est vernie avec une protection anti-UV et anti-pollution. "L'Embrasehiver" est bien plus qu'une simple aquarelle, c'est une invitation à l'évasion et à la contemplation d'un paysage hivernal empreint de magie. Plongez dans cette atmosphère féérique et laissez-vous emporter par la beauté et l'authenticité de ce village de moyenne montagne dans le Morvan.
Mais c’est un plus petit tableau d’hiver qui m’a le plus inspiré; un banc enneigé dans une forêt:
Le banc de Toutounov
Et voici l’aquarelle qu’il m’a inspirée; cliquez pour voir le descriptif:
Aquarelle de format 30x20 cm de style figuratif représentant un banc dans une forêt en automne, inspirée d’un tableau du même nom de Sergueï Toutounov.
Vendue avec un passe-partout en carton blanc de dimensions 40x30 cm.
Enfin, ma 3ème rencontre a eu lieu deux ans après la 1ère, au même endroit, en novembre 2017 à la salle des fêtes de Quarré les tombes où j’ai à nouveau pu admirer une nouvelle exposition de Toutounov. J’ai compris qu’il y exposait assez régulièrement, s’étant installé dans la région.
Le choix des tableaux était encore différent.
là ,de simples meules de foin:
Quelques paysages du sud de la France, ça aussi plus rare dans son oeuvre:
une marine, chose encore plus rare dans son oeuvre:
Pour clore cet article je vais vous montrer d’autres aquarelles directement influencées par l’esprit de Toutounov. Certaines sont à vendre dans ma boutique (cliquez sur l’image pour voir le descriptif) , d’autres ne sont plus disponibles mais restent en photo témoignage.
lumière d’octobre pascale coutoux
Aquarelle originale de format 50x40 cm, de style figuratif et imaginaire, représentant une rivière dans une forêt en automne. Couleurs multiples: jaune,orangé,brun,bleu, blanc,vert...Invitation au rêve et à la méditation.
Vendue avec un passe partout en carton blanc de dimension 50x40 cm. Dimensions intérieures 40x30 cm.
Papier aquarelle 300g grain fin.
Verni anti uv et pollution.
Vendue encadrée d’un passe partout en carton blanc.
meules de foin aquarelle pascale coutoux
Au cœur de cette œuvre intitulée "Souffles de Lavande sous le Ventoux", se déploie un paysage qui capture l'essence même de la Provence, région synonyme de tranquillité et de beauté intemporelle. Les nuances de bleu et de violet s'entremêlent harmonieusement pour former un champ de lavande vibrant, véritable symphonie chromatique qui éveille les sens et appelle à la sérénité. Chaque coup de pinceau délicat transporte le spectateur dans un monde où le temps semble suspendu.
Au centre de cette composition pittoresque, un mas provençal se dresse fièrement, ancré dans le riche terreau de souvenirs et d'histoires passées. La bâtisse, typique de l'architecture locale, évoque les jours d'été bercés par le chant des cigales et les soirées adoucies par la brise légère. Derrière ce témoin de la vie rurale provençale, le majestueux Mont Ventoux se découpe contre le ciel, veillant sur la scène avec une présence presque paternaliste. Ce géant de pierre, couvert de mystères et de légendes, ajoute une dimension presque mythique à cette toile, renforçant le lien entre l'homme et la nature.
Au cœur de cette aquarelle, baptisée "Les Murmures du Ventoux", se dévoile une scène printanière captivante qui évoque les doux secrets du sud de la France. L'œuvre, mesurant 30x40 cm, est une porte ouverte sur un paysage fleuri de Provence, où chaque pétale et brin d'herbe semble vibrer sous un ciel généreux. Le chemin, sinueux et invitant, dessiné avec maîtrise, nous conduit à travers un dédale de couleurs vibrantes, oscillant entre le jaune lumineux des fleurs éclatantes, le violet mystique des montagnes lointaines, le vert tendre des champs luxuriants, et le bleu profond d’un ciel pensif.
Au loin, une maison se niche, entourée de quelques cyprès stoïques, gardiens immuables de ce paysage de rêve. Plus loin encore, la brume enlace les pieds des montagnes, ajoutant une touche de mystère à cet ensemble harmonieux. Ces montagnes mauves et bleutées, majestueuses, se dressent comme des veilleurs de l'éternité, offrant un fond spectaculaire et presque magique à cette composition bucolique.
Cette aquarelle capture l’un des paysages les plus emblématiques de Provence : l’Abbaye de Sénanque entourée de champs de lavande en pleine floraison.
Sous la lumière dorée du sud, les tons violets des lavandes contrastent avec la pierre claire de l’abbaye et les ombres fraîches des collines environnantes.
L’artiste traduit ici toute la sérénité du lieu, entre spiritualité et nature, dans une composition équilibrée où la perspective des rangées de lavande guide le regard vers l’édifice baigné de soleil.
Une œuvre empreinte de calme et de douceur, parfaite pour apporter une touche de Provence à votre intérieur.
Technique : Aquarelle sur papier
Dimensions de l’œuvre : 20 × 30 cm
Encadrement : Passe-partout 30 × 40 cm inclus
Œuvre unique – Signée et prête à exposer
Aquarelle de format 40x30 cm, de style figuratif, représentant une vieille porte fleurie peinte sur le motif dans une rue du village de Roussillon dans le Vaucluse,célèbre pour ses carrières d'ocre dont sont crépites les maisons. Peinte avec des pigments naturels vendus dans le village et tirés des ocres de Roussillon.
Vendue avec un passe partout blanc de dimensions 40x50 cm.
"Éclat Éternel" est une œuvre d'art qui transporte les spectateurs dans un monde de beauté intemporelle. Ce tableau peint à l’aquarelle, de style figuratif, représente un bouquet de fleurs multicolores, où les roses et les dahlias s'entrelacent dans un dégradé subtil de rouge rosé. Chaque fleur, avec sa dimension unique, sa forme distincte et sa couleur vibrante, ajoute une dynamique visuelle à l'ensemble.
Ce bouquet est présenté dans un vase en fer blanc, délicatement posé sur une table bleue foncée. Le fond du tableau est un mélange harmonieux de bleu, de vert et de violet, créant une atmosphère onirique et mystérieuse. Ces teintes profondes et envoûtantes servent de toile de fond à l'éclat lumineux du bouquet, symbolisant le renouveau et l'espoir.
Telle une lueur dans la nuit, ce bouquet apporte une lumière chaleureuse et enveloppante à son environnement. Chaque pétale et chaque tige semblent irradier une douceur qui étreint l'âme du spectateur. Les couleurs dominantes de bleu, de rose et de vert d'eau s'unissent dans une symphonie visuelle, créant une harmonie apaisante et envoûtante.
L'œuvre est présentée encadrée d'un passe-partout en carton blanc cassé de dimensions 50x40 cm, qui met en valeur chaque détail et ajoute une touche d'élégance intemporelle. De plus, un verni anti-UV et anti-pollution a été appliqué pour préserver la beauté de cette création artistique dans les années à venir.
Signé avec soin sur le devant en bas à droite, "Éclat Éternel" est bien plus qu'un simple tableau. C'est une invitation à plonger dans un univers poétique où les fleurs incarnent la vie, la passion et la beauté. Cette œuvre d'art suscite l'émerveillement et offre un refuge pour l'âme, permettant à chacun de trouver réconfort et inspiration dans sa présence éternelle.
Peinture à l'aquarelle de style figuratif représentant un paysage de moyenne montagne en hiver, le Morvan: Arbres ( bouleaux) en hiver enneigés près d'un étang gelé. Format 70x50 cm, peint sur le motif. Tonalités bleu,rose,gris, blanc.
Vendu encadré d'un passe partout blanc de dimensions 50x70 cm. et d'un cadre en bois blanc.
“Barque bleue" est une œuvre d'art qui transporte le spectateur dans un paysage hivernal imaginaire, où la brume et la neige se mêlent harmonieusement pour créer une ambiance douce et enveloppante. Peint à l'aquarelle sur un papier Arches 300g grain fin, ce tableau original et unique de format 30x40 cm est empreint de délicatesse et de poésie.
Au premier plan, une barque échouée près d'un majestueux arbre, témoin silencieux de l'immensité de ce paysage gelé. La barque, autrefois porteuse de rêves d'évasion, semble reposer en symbiose avec la nature environnante. Ses lignes féminines et élégantes se fondent avec grâce dans cet univers immuable.
Le ciel, dompté par les pinceaux habiles de l'artiste, se pare de teintes bleutées et orangées qui évoquent un coucher de soleil hivernal. Les nuances délicates créent une atmosphère magique, suscitant une émotion profonde chez celui qui contemple l'œuvre. Les tons froids et chauds se rencontrent avec harmonie, rappelant une mélodie captivante qui résonne au cœur de l'hiver.
Le paysage lui-même est empreint d'une douceur et d'une ouate qui invitent à la rêverie. Les arbres nus se dessinent avec délicatesse, leurs branches effleurant subtilement les confins de l'horizon. Les reliefs montagneux se fondent avec grâce dans l'horizon brumeux, créant une illusion de profondeur et de mystère.
"Barque bleue” nous transporte dans un monde à part, où le temps semble suspendu. C'est un paysage d'une beauté à la fois fragile et intemporelle, où l'artiste a su capturer l'essence même de l'hiver. L'aquarelle, dans sa fluidité et sa transparence, enveloppe le spectateur d'une atmosphère onirique, où les rêves prennent forme et où les pensées se libèrent.
Prix mérité, ce tableau a remporté le 2ème prix d'aquarelle au 29ème salon de printemps "La Palette en Franconville" en mars 2023. Cette reconnaissance vient souligner l'habileté de l'artiste à transmettre des émotions profondes à travers sa palette de couleurs et son coup de pinceau subtil.
"Barque bleue" est une invitation à la contemplation, à la méditation et à la découverte de la beauté éphémère de l'hiver. Une œuvre qui, tel un poème visuel, raconte une histoire silencieuse mais puissante, où chacun peut y trouver un écho à ses propres rêves et aspirations.
Vendu encadré d’un passe-partout rigide en carton blanc de dimensions 40x50 cm.
Verni anti uv et pollution.
Plongez au cœur d'un jardin public ensorcelé par l'hiver. "La magie hivernale sous le réverbère" est une œuvre d'art saisissante qui capture toute la beauté et la féérie d'une nuit enneigée. Les sapins majestueux et les arbres délicatement couverts de neige se dressent fièrement, éclairés par un réverbère solitaire qui répand une lueur chaleureuse dans cette scène hivernale. Inspiré du film Narnia, ce tableau à l'aquarelle transporte le spectateur dans un monde enchanté où le temps semble s'arrêter. Les tons gris bleu et blanc, presque monochromes, confèrent à l'œuvre une ambiance à la fois calme et mystérieuse, créant ainsi une atmosphère pleine d'émerveillement et d'évasion.
Vendu encadré d'un passe-partout blanc, cette pièce d'art mesure 50x40cm, avec des dimensions intérieures de 40x30 cm. "La magie hivernale sous le réverbère" captivera votre imagination et vous transportera dans un univers féerique empreint de mystère et de beauté.
Aquarelle de format 40x30 cm
Plongez dans un autre monde, un monde où la neige danse délicatement sur les branches des arbres, où les paysages d'hiver se parent de leur habit blanc étincelant. "L'hiver enchanté" est une œuvre d'art captivante qui vous transporte dans un conte de fées hivernal. Les arbres enneigés se dressent majestueusement, leurs branches semblables à des bras accueillants, prêts à vous envelopper de leur douceur. Le tableau, réalisé avec finesse à l'aquarelle, capture l'essence même de l'hiver : la magie, la pureté et la joie. Les touches délicates de couleur rendent hommage à la neige immaculée, créant une atmosphère féérique et intemporelle.
Grâce à son encadrement soigné d'un passe-partout en carton blanc de format 50x40 cm, l'œuvre se dévoile dans toute sa splendeur, prête à vous émerveiller chaque jour. Laissez-vous enivrer par la beauté de "L'hiver enchanté", une véritable invitation à la contemplation et à la rêverie.